6ти АПРИЛ
6ти ЮНИ
26ти ЮНИ от 19:00 ч.
Studio 5

PROПУКВАНЕ
по текстове на ЕРИК БОГОСЯН

с участието на БОЖИДАР ПОПЧЕВ и ДЕСИСЛАВА МОРАЛЕС

PRОПУКВАНЕ е спектакъл, в който двамата актьори ще ви направят част от едно разтърсващо пътуване, в което вие решавате дали сте проблема, или неговото решение.

Разбиването на илюзиите е въпрос на избор, който всички правим само веднъж. За да знаем кои сме и къде сме. Защото това е най-важното.

След това представление може да осъзнаете, че въпреки всичките ни напъни, в живота ви нищо не се е променило. Да останете залостени зад същия зид от безкрайни компромиси и стереотипи.

Но тази провокация може и да ви разтърси и да направите това, което винаги сте отлагали. Да сътворите нещо, което ще промени живота на милиони, а може би и хода на историята.

Готови ли сте да пропукаме Матрицата?

Режисьор ВЕСЕЛИН ДИМОВ
Музика, осветление и видео ТОДОР СТОЯНОВ
Костюми АНТОАНЕТА КОСТОВА
Превод ЛЮБОВ КОСТОВА

Резервирайте местата си на тел: 02/9631254 или 0887934335 (след 14 ч)

69

режија ВЕСЕЛИН ДИМОВ (Бугарија)
играат МАКЕДОНКА ИЛИЕВСКА, ЗЛАТКО МИТРЕСКИ
продукција ТЕАТАР „ПИ“  
ПРЕМИЕРА 20.12.2013

работена според едночинките „Важен ручек“, „Газот на мајка ти“, „Зборот на Б“ и „Направено за жена“ 
од АЛЕН БОЛ


Премиерата на „69“ работена според четири едночинки на Оскаровецот Алан Бол, ќе се случи на 20 декември (петок) во 20 часот во џебното кино во Младинскиот културен центар во Скопје

Ова е прв пат во Македонија да се прави претстава според текстови на овој модерен американски автор кој воедно е и сценарист на филмскиот хит „Американска убавина“ за кој доби „Оскар“ и „Златен глобус“, а работеше и на хит-сериите „Два метри под земја“ и „Вистинска крв“. 

Режисер на „69“ е нашиот гостин од Бугарија и основач на алтернативниот театар МОМО, Веселин Димов. 

Главните улоги ги толкуваат професионалните актери Златко Митрески и Македонка Илиевска.


Претставата е работена според четирите едночинки „Важен ручек“, „Газот на мајка ти“, „Зборот на Б“ и „Направено за жена“ на Алан Бол. 

Режисерот Веселин Димов за „69“ вели:
„Во светот на индивидуализам и потрошувачка, како се сака? Како се заборава сопственото „јас”, кога тоа е сè што си научил? Како се излегува од зоната на удобност, осаменост и анонимност? Како да се опуштам, кога може да ме стегнеш ? Не почнаа ли да ни горчат љубовните сокови?
И има ли воопшто се уште природни сокови?“



Режисерот Веселин Димов е основач е на алтернативниот театар „МОМО“ во Софија. Има работено во Франција и во Англија и во тек на кариерата ги има поставувано Чехов, но и модерните автори како Елфриде Јелинек, Питер Хандке, Даниел Хармс итн . Живее во Софија каде што дипломирал театарска режија на НАТФИЗ. Режирал во голем број на државни театри во Бугарија, а негов интерес, пред сѐ, се современите форми на изразување. Изминатиов период престојува во Скопје и заедно со Златко Митрески и Македонка Илиевска работи на „69“.


Златко Митрески е дел од ансамблот на Драмскиот театар во Скопје и во моментов можете да го погледнете и во претставата „Кавкаски круг со креда“ во режија на Златко Славенски. Има дипломирано на Националната академија за театар и филм во Софија, Бугарија. Домашната публика најверојатно најмногу го препознава како Ќелавиот од „Ова не е американски филм“. Еден од поинтересните минати проекти на Златко е и монодрамата „Последната лента на Крап“ која помина одлично кај гледачите и беше дел од фестивал во Словенија.


Македонските гледачи најмногу ја запознаа Македонка Илиевска преку монодрамата „Лола“ која се играше во клубот „Џубокс“ во Скопје, а беше дел од програмата на два фестивали – „Битолско културно лето“ и „Ристо Шишков“. Инаку Македонка има дипломирано на отсекот за актерка игра во Новиот бугарски универзитет во Софија. Сега пополека, но сигурно застанува на домашната театарска сцена. Има играно и во претставата „ММЕ кој прв почна“ по текст на Дејан Дуковски и во режија на Војо Цветановски.


Претставата ќе ја играме и на 21 декември (сабота) во 20 часот. Билетите чинат 200 денари и веќе може да се купат на билетарата во МКЦ или пак можете да си резервирате место на нашиот мејл teatar.pi@gmail.com или пак на нашата фејсбук-страница (Театар „Пи“ / Pi Theatre)

 
http://teatar-pi.blogspot.com/


http://mkc.mk/?event=69-2

ПРОПУКВАНЕ

ЕЛАТЕ !

под Моста на Влюбените
в подлеза на НДК

Влезте с Взлом в
ХОРОТЕКА КЛУБ на ХОРОТО

за да видите
великолепния актьор, диджей и чародей БОЖИДАР ПОПЧЕВ и многобройните му превъплъщения в моноспектакъла „ПРОПУКВАНЕ“
по нови текстове на световноизвестния ЕРИК БОГОСЯН (Секс, наркотици, рокендрол, Радиошоу, Предградие и др.)



Ще видите цял калейдоскоп от съвременни образи -
Шоуменът-диагностик, Холивудския Продуцент, Мъжът в командировка, Добрият син Исус, Сатаната - рекламист, Критичният зрител, Бизнес - Хипнотизаторът, Господинът - Овца трезвен и пиян, Войнстващият хедонист, Една Стюардеса - Балерина, един Помощник - Капитан на пулт
и много други такива
в едно разтърсващо пътуване със самолет от Ню Йорк до Ел Ей.


Една история за Пътника, притежаващ Златна карта и неговата вечна сянка - Непритежателят на Златна карта.
Хронологията на едно екологично човешко решение.
Емоционален репортаж за едно Пропукване в бронята на Егото на „Успеха“.


Амбициите и ценностите на нашето време, размесени с ирония, хумор, откровеност и прекрасна музика - на по едно питие сред приятели в уютната атмосфера на
ХОРОТЕКА КЛУБ на ХОРОТО

Елате в космическия кораб на капитан ПОПЧЕВ за едно вълнуващо пътуване отвъд илюзиите и лицемерието към истината и корените.

В началото на Двадесет и Първи век човечеството е изправено пред нов цивилизационен избор – от джадаите ли сте или от империята?

Елате заедно да ПРОПУКАМЕ Матрицата!

Костюми - Антоанета Костова ( Вилла Виллекулла )
Музика - Тодор Стоянов ( Ембиънт Анархист )
Режисура - Веселин Димов ( Театрална компания Момо )
Художествено осветление и ефекти - Надя Цанева (ХОРОТЕКА КЛУБ на ХОРОТО)

Участва Инес Иванова 

ЛЮБОВНИЯТ ЖИВОТ НА СЪВРЕМЕННИТЕ РОБОТИ


в месеца на влюбените
десета юбилейна премиера
ЛЮБОВНИЯТ ЖИВОТ НА СЪВРЕМЕННИТЕ РОБОТИ
режисьор Веселин Димов
с участието на горещото актьорско дуо
Иво Желев и Силвия Станоева (номинирани за Икар 2013 за спектакъла „Клер, Мадам, Соланж“, реж. Касиел Ноа Ашер)

 
проектът ще отбележи и петата година
от основаването на
 ТЕАТРАЛНА КОМПАНИЯ МОМО 
с 5 ПОРЕДНИ ПРЕМИЕРИ на спектакъла
на 16, 17, 18, 19 и 20 февруари от 19.00 ч.
във Vivacom Art Hall 


ЛЮБОВНИЯТ ЖИВОТ НА СЪВРЕМЕННИТЕ РОБОТИ включва откъси от три пиеси, които разглеждат три съвременни проявления на любовта и отношенията между хората.

Първата част на спектакъла е по откъс от пиесата „69” на швейцарския драматург Игор Бауерзима. Тя е базирана върху скандалния случай с "Ротенбургския канибал" в Германия през 2001-ва, когато с обява в сайт Armin Meiwes намира любовника си Bernd Brandes, който се съгласява да бъде убит и изяден от него. В спектакъла световният правен, морален и психиатричен прецедент е база за разсъждения за това как се променя любовта. Във времето, в което повечето срещи се случват в интернет, консуматорството превръща празнотата в живота в буквален „глад” за Другия, а подменените ценности променят качествено и нуждата от близост.

„Отблизо” от Патрик Марбър е втората пиеса в „Любовният живот на съвременните роботи”. Откъсът, избран от Веселин Димов, изследва любовта във века на стриптийза, порното и крайния материализъм. Мъжът създава образ на жената, в който тя влиза. Опасно е обаче да се вживееш в него дотолкова, че да го превърнеш в идентичност. Така отчаяно влюбеният в стриптизьорката клиент получава услугата, за която плаща, но не и удовлетворението от истинската интимност. Ролите стават реалност, а близостта и любовта – фикция.

Третата, финална част на спектакъла е и основното вдъхновение за проекта. „В самотата на памуковите полета” е философски текст от 80-те години на френския драматург Бернар Мари Колтес, издаден година преди да почине от СПИН. Продължител на традицията на френския вербален театър, той е диалогично размишление за сблъсъка между нуждата и страха от Другия. Действието се развива „от другата страна на времето” – в тъмните часове на нощта, където се срещат Дилър и Клиент. Дилърът настоява да разбере какво иска Клиентът. Клиентът иска да разбере какво предлага Дилърът. Става опасно, когато ги заобиколят призраците на страха, сексуалността, потиснатата вина, агресията и желанието за удовлетворение. Играта на купуване и предлагане не може да се увенчае с успешна сделка, ако отчуждението вземе връх над желанието за комуникация…


ЛЮБОВНИЯТ ЖИВОТ НА СЪВРЕМЕННИТЕ РОБОТИ е във Vivacom Art Hall
на 16, 17, 18, 19 и 20 февруари

Внимание! Местата за спектакъла са силно ограничени, поради което препоръчваме предварителни резервации на телефон +359 895 722 351. Цена на билетите: 10 лева
 

Любовният живот на съвременните роботи
По Бернар Мари Колтес, Патрик Марбър и Игор Бауерзима
Концепция и режисура
Веселин Димов
С участието на
Иво Желев и Силвия Станоева
Мултимедия и дизайн
Евгения Сърбева
Костюми
Антоанета Костова
Фотограф
Илиян Ружин
                                                                Мениджър
                                                                Теодора Динева


Спектакълът е финансиран от Министерство на културата и Програма “Култура” 2012 на Столична община и се реализира в подкрепа на кандидатурата на София за европейска столица на културата – 2019 г. Спектакълът се осъществява със съдействието на Гьоте-институт, Vivacom Art hall и фондация „Същност”

ПРОРОЧЕСТВО метафизичен бюлетин



пророчесtво_метаfизичен бюлеtин
токшоу по tекстове на_
петер хандkе_и веселин димов
премиера_17 януаrи 2012_19 часа
премиера_13 януаrи 2012_19 часа
*премиера_19 nоември 2011_20:30 часа
в рамките на_аст ФестивалЗаСвободенТеатър
театралнаРаботилницасфумато_kамерна сцена
на български език_with english subtitles
времетраене_50 минути
режисьор&музикална среда_веселин димов
превод_владко мурдаров
мениджър и наблюдател_теодора динева
дизайн_видео и костюми_евгения сърбева
участват_елена димитрова
_александър митрев
спектакълът включва
пиесите самообвинение, пророчество и избрани текстове от каспар
използвани са и авторски текстове на веселин димов
темите са
вината, егото, идентификацията и
болезненото търсене на истина за самия себе си и за живеенето си в света
двама герои са в акция на самообвинение и отчаяно търсене на изход
тегнещите въпроси без отговор
създават завихряне в атмосферата и телепортират при тях представители от друга галактика, които известяват за най-новото древно пророчество …


в източната традиция се смята, че
срещата” се случва, когато търсенето спре

_спектакълът е идея за театър, която нося в себе си 
от години
театър, в който темата е съзнанието _не отраженията и не дори самото огледало, а гледащият в него _субектът 
_по дефиниция театърът е сблъсък, конфликт и са необходими двама, но конфликтът е вече интернализиран и постоянен и от XX век насам вече един-единствен човек е театър, няма нужда от втори
и все пак в този спектакъл те ще са двама, но не като две отделности, а като една цялост в две тела – 
мъжко и женско, да и не, въпросът и отговорът 
_недуализъм в действие
_а публиката да бъде като наблюдател, воайор на една свещена, вечна игра_

бих искал да разкажа с този спектакъл за собственото си търсене и неговата история 
„_родил съм се на този свят... 
_и направих разлика между „аз” и „ти”... 


_интересува ме крайната интензивност на запитването, 
вълнува ме отчаянието на човек, който рисува кръг на земята около себе си и се зарича „няма да напусна този кръг докато не разбера кой съм аз!” 


като примери за подобен тип театър, които съм гледал и ме вдъхновяват, бих посочил диалози по платон на анатолий василиев и великият инквизитор на питър брук _това са спектакли, които разсъждават и полемизират с аскетични, изчистени театрални средства за езотеричната истина за човека, с искреност и дълбочина 
_вдъхновява ме тяхната смелост и директност _вярвам, че диалозите за истината и същественото не са напълно излезли от територията на театъра, брутално изместени от забавлението, и това ме мотивира и вълнува за бъдещия спектакъл ...


_може ли да се каже това, което не е за казване? 
Аз ли съм роден в света или света в Мен?
„Самообвинение”, „Каспър” и „Пророчество” са първите пиеси на ранния Хандке от средата на 60те _те бяха и едни от първите текстове за театър, които съм чел
_този спектакъл e посветен на 2012 година
на болката да си човек
на непосилната лекота на битието
и възможността
за раждане на планетарно съзнание 

веселин димов



петер хандке
(роден 1942 г. в град грифен, австрия) е един от най-изявените и поставяни съвременни европейски драматурзи
автор е на петнадесет пиеси, които са преведени на български език от владко мурдаров и издадени в два тома от издателство рива
автор е и на сценариите на култовите филми на вим вендерс криле на желанието, в потока на времето, погрешно движение и страхът на вратаря от дузпа
носител на престижните литературни награди кафка, хауптман, грилпарцер и др.


този спектакъл е вдъхновен от
нисаргадата махарадж 
(1897-1981, мумбай, индия) - индийски духовен учител от традицията на адвайта веданта - учението на недуализма
той не е писал, а е отговарял на множество въпроси на духовни търсачи, идващи при него от цял свят, чиито разговори са били стенографирани
неговите отговори са се отличавали с изключителна яснота, разбиране, мъдрост, безкомпромисност, директност и остроумие
тези диалози са събрани в книгата i am that



пророчесtво_метаfизичен бюлеtин
токшоу по tекстове на_
петер хандkе_и веселин димов
е реализиран с финансовата подкрепа на

собственик на правата за разпространение SV Suhrkamp Verlag

втори сезон за ФРИДА 2011~2012

в афиша на Младежки театър Николай Бинев, Камерна зала, 19 часа


МУЛТИМЕДИЕН ТЕАТРАЛЕН СПЕКТАКЪЛ
по пиесата на Саня Домазет
превод Ася Йованович

МЛАДЕЖКИ ТЕАТЪР "Николай Бинев" София, КАМЕРНА СЦЕНА 
с подкрепата на Столична Община ~ Фондация "Америка за България"
30 СЕПТЕМВРИ (четвъртък) 2010 ПРЕМИЕРА

В РОЛИТЕ
Фрида Кало Станка Калчева
Мария Виларо Койна Русева
Диего Ривера Цветан Даскалов Лев Троцки Малин Кръстев
Кристина Кало Искра Донова Гилермо Кало Вихър Стойчев 
 Антонен Арто Вежен Велчовски Лола Стайн Елена Бърдарска  
Бог Борис Кръстев

Сценография ВЕНЕЛИН ШУРЕЛОВ ~... Костюми АНТОАНЕТА КОСТОВА  
Мултимедия ЕВГЕНИЯ СЪРБЕВА

Авторска музика КАЛИН НИКОЛОВ ~... 
Вокал на песен МИХАЕЛА НАЧКОВА Фотограф ИЛИЯН РУЖИН 
Режисура ВЕСЕЛИН ДИМОВ ~...

 последвайте линка най-горе към страницата на спектакъла

трети сезон за СИБИР 2011~2012


в афиша на Народен театър Иван Вазов, Сцена на IV етаж, 19.30 часа

по пиесата СИБИР от Феликс Митерер

моноспектакъл на Иван Несторов
глас - Ирина Голева
преводач: Владко Мурдаров
сценография и костюми: Венелин Шурелов
музика: Тодор Стоянов (амбиент анархист)
режисьор: Веселин Димов


Театрална Работилница Сфумато, Камерна сцена

сезон 2009/2010
ПРЕМИЕРА - 7 април (сряда) 2010, 19 часа

Народен театър "Иван Вазов", Сцена на IV етаж
сезон 2011/2012
ПРЕМИЕРА 3 май 2011 (вторник)
ПРЕМИЕРА 17 май 2011 (вторник)
19.30 часа

последвайте линка най-горе към страницата на спектакъла

ДОН ЖУАН ИЛИ ЛЮБОВТА КЪМ ГЕОМЕТРИЯТА



ДОН ЖУАН
ИЛИ ЛЮБОВТА КЪМ ГЕОМЕТРИЯТА
от Макс Фриш
комедия

на сцената на
Драматичен Театър 
"Гео Милев" Стара Загора
сезон 2010/2011 ~...

ОЧАКВАЙТЕ ПРЕМИЕРАТА НА 17 НОЕМВРИ 2010, 19 ЧАСА
пресконференция - на 17 НОЕМВРИ 2010, 13.30 ЧАСА
в зала "Фоайе" на Община Стара Загора
21 АПРИЛ 2011 (четвъртък) 19 ЧАСА
17 МАРТ 2011 (четвъртък) 19 ЧАСА
23 ФЕВРУАРИ 2011 (сряда) 19 ЧАСА
27 ЯНУАРИ 2011 (четвъртък) 19 ЧАСА 
14 ДЕКЕМВРИ 2010 (вторник) 19 ЧАСА
30 НОЕМВРИ 2010 (вторник) 19 ЧАСА
22 НОЕМВРИ 2010 (понеделник) 19 ЧАСА

постановка и муз. оформление ВЕСЕЛИН ДИМОВ ~...
сценография ТЕОДОРА ЛАЗАРОВА ~...
и ЗЛАТНА МИХАЙЛОВА
хореография ВАЛЕРИЙ КОНДРАТЦЕВ
превод на текста ВЕНЦЕСЛАВ КОНСТАНТИНОВ

В РОЛИТЕ

Дон Жуан ИВАН КАЛОШЕВ ~...
Миранда СИЛВАНА ПИШИМАРОВА ~...
Отец Диего, Епископ ХРИСТОФОР НЕДКОВ ~...
Дон Гонсало СТЕФАН ДЕЛЕВ ~...
Доня Елвира ЕЛЕНА АЗАЛОВА
Доня Ана ИВЕЛИНА КОЛЕВА
Дон Балтасар Лопес, Алонсо СТАНИСЛАВ СТАНЕВ
Селестина и статуя на Командора ГАЛЯ АЛЕКСАНДРОВА
Лепорело СТЕФАН БОРИСОВ
Дон Родриго ПАВЛИН ТАНЕВ ~...
Доня Инес СВЕТЛА ТОДОРОВА ~...
Тенорио ДИМИТЪР КАРАМАЛАКОВ
Братовчед 1, Агент, Певец ДИМИТЪР МИТЕВ ~...
Братовчед 2, Агент, Певец ЦВЕТОМИР ЧЕРКЕЗОВ
Севилска вдовица МАРИЯ ЕНЕВА
Участват още ГЕОРГИ ГАНЧЕВ (РАЙЧЕВ), ЛИНА РАЙКОВА, ЙОРДАНКА ВАСИЛЕВА


" ... Дон-Жуановата слава на прелъстител (която го преследва постоянно, без сам той да се идентифицира с нея) е едно недоразумение от страна на дамите. Той е интелектуалец, макар че е физически добре сложен и няма нищо общо с очилатия кабинетен учен.
Онова, което го прави неотразим за дамите на Севиля, е преди всичко неговата духовност, неговото домогване до една мъжка духовност. Тя се възприема като оскръбление, понеже е насочена не към жената, а към съвсем други цели и поначало определя на жената само епизодична роля - с всеизвестния резултат, че този епизод поглъща целия живот на Дон Жуан.
Дон Жуан е красив в своята неустрашимост пред житейските изпитания. Той съвсем не е наконтен хубавец. Нито пък Херкулес.
Неговата мъжественост се движи близо до границата с женствеността. За него тя не е нещо самопонятно, а е по-скоро някакво скъпоценно притежание, което няма защо да се замества например с войнишка поза. Но Дон Жуан трябва постоянно да защитава своята мъжественост, понеже тя е застрашена. Лицето му - какъвто и вид да има - се отличава с будния поглед на човек, над когото е надвиснала опасност. Такива хора са склонни към радикализъм.
Що се отнася до невярността - най-популярния недостатък на всеки Дон Жуан, - това означава следното: не заради новата страст той изоставя предишната; отблъсква го всичко, което не отговаря на истината. Той изоставя всяка жена не от любов към следващата, а от любов към нещо по-възвишено от жената - например геометрията.
Неговата невярност произлиза не от някакъв прекалено мощен нагон, а от страха да не се самоизмами, да не изгуби себе си - това е будният страх от женственото у самия него.
Дон Жуан несъмнено е Нарцис. Всъщност той обича само себе си. Легендарното число на неговите любовници (1003) не действа отблъскващо само защото предизвиква смях, а буди смях, понеже се пресмята нещо там, където същността съвсем не е в бройката.
Преведено в думи, това ще рече: Дон Жуан остава винаги сам. Тъй че той не познава любовта ... "

(Макс Фриш за съвременния лик на Севилския измамник, 1953)


~ ~ ~ 











От много пиеси за Дон Жуан в световната драматургия, тази ми е любима.
Тя е интелигентна, забавна, изненадваща и нестандартна. В нея прочутия севилски прелъстител освен, че отново се изправя в двубой с небето, е и сам създател на своя мит и низвергване в Ада.
Този спектакъл е за трагикомедията на любовта, за вечния мъжко-женски "театър", за израстването от младостта към зрелостта, за стремежа на мъжа към истината и страха му от женствеността.
Историята на едно момче и едно момиче...
Има ли четвърто измерение и на колко е равно едно плюс едно?
Веселин Димов





    








снимки Борислав Лазаров





МАКС ФРИШ (1911-1991) е швейцарски белетрист, есеист и драматург. Роден е в Цюрих през 1911 г. в семейството на архитект-строител и най-напред изучава германистика. Но след като през 1933 г. в Германия идва на власт Хитлер, Фриш се изпълва с неудовлетворение от "хуманитарните дисциплини", прекъсва следването си и става журналист на свободна практика. Пътува из Чехословакия, Унгария, Сърбия, Босна, Далмация, Турция; обикаля пеш из Гърция и опознава нейните старини.
През 1934 г. Макс Фриш публикува първата си книга - романа "Юрг Райнхарт". През 1945 г. в Цюрихския драматичен театър е поставена и първата му пиеса-реквием "Ето че те отново пеят". Следват драмите "Санта Крус" (1946), "Когато войната свърши" (1949), "Граф Йодерланд" (1951) и големият му световен успех - комедията "ДОН ЖУАН ИЛИ ЛЮБОВТА КЪМ ГЕОМЕТРИЯТА" (1953). Слава на белетрист му донасят романите "Щилер" (1954), "Хомо Фабер" (1957) и "Ще се нарека Гантенбайн" (1964). През последните години на живота му вниманието привлякоха повестта му "Монтаук" (1975), драмата "Триптих" (1978), както и повестите "Човекът се появява през холоцена" (1979) и "Синята брада" (1982).
В творчеството си писателят разглежда отчуждението на съвременния човек от света, от себеподобните и от самия себе си, загубата на индивидуалната самоличност и нравствени устои, като излага възгледите си на хуманист и моралист.
Макс Фриш е удостоен с редица литературни отличия, между които наградата "Вилхелм Раабе" на град Брауншвайг (1955), престижната литературна награда "Георг Бюхнер" (1958), "Голямата художествена награда на град Дюселдорф" (1962), "Литературната награда на град Йерусалим" (1965), наградата "Фридрих Шилер" на провинция Баден-Вюртемберг (1965), Голямата швейцарска награда "Шилер" (1973) и наградата "Хайнрих Хайне" на град Дюселдорф (1989). В чест на писателя град Цюрих учредява през 1998 г. литературната награда "Макс Фриш".